Critical digital culture and media arts · Since 1993
L'Archivio Neural è un archivio di pubblicazioni noi raccolte nel corso degli anni. Sfoglia la nostra collezione qui.
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
The value of craft after software sounds rampant sometimes, expressing the freedom of escaping repetitive taps and clicks to accomplish some assumed tasks. Mixing media, electricity, electronics, mechanics and inert objects Graham Dunning has realised a structured track/performance/open script in his “Mechanical Techno: Ghost in the Machine Music.” More than a proof of concept a machine music declination.
Isn’t ASCII Art a perfect form of “graffiti” in 2010s? The 8-bit aesthetics is among the strongest visual references connecting the analogue recent past with the omni-digital present, so why not adopt it to finally have some public art embedded in the present? In Varberg, Sweden, 2016, the GOTO80 crew (feat: Karin Andersson) did it, choosing (not by accident) the Mo Soul Amiga-font.
YesNo by Timo Kahlen feels like “traditional” net art, a well crafted stuck webpage for the user’s aural and clickable enjoyment.
The relationship between Andy Warhol and personal computers (becoming quite popular during his last years) has been only partially investigated beyond his Amiga works. In November 2015, Sotheby’s sold his “Apple (from Ads)” (acrylic and silkscreen ink on canvas) for 910.000 USD, and in catalogue’s notes Warhol tells about his meeting with Steve Jobs insisting to give him one and showing him how to draw (even if still in black and white): “we went into Sean [John Lennon’s son]’s bedroom–and there was a kid there setting up the Apple computer that Sean had gotten as a present, the Macintosh model. I said that once some man had been calling me a lot wanting to give me one, but that I’d never called him back or something, and then the kid looked up and said, ‘Yeah, that was me. I’m Steve Jobs.’ And he looked so young, like a college guy. And he told me that he would still send me one now. And then he gave me a lesson on drawing with it. It only comes in black and white now, but they’ll make it soon in color…I felt so old and out of it with this young whiz guy right there who helped invent it.”
Harsh Noise Wally, is a sophisticated mashup mixing strips of Wally, the lazy and cynic colleague of Dilbert with some epic noise music extreme attitudes. Well conceived and assembled.
Minority Report comes closer… Three huge screens at Birmingham New Street railway station are scanning passers-by and play advertisements accordingly. http://www.birminghammail.co.uk/news/midlands-news/new-street-station-advertising-screens-9920400
GoPro ancestors in the 1960s and 1970s, mainly sport and movie persons like F1 driver Jackie Stewart, Bob Sinclair and Steve McQueen.
Il valore simbolico di una stampante 3D si è abbassato da quello di una macchina che avrebbe “fissato” la nostra realtà quotidiana su molteplici livelli, a uno dei tanti strumenti per produrre qualcosa legato al profitto. Questa tecnologia ha sofferto →
Una delle storie più potenti riguardo all’incomunicabilità è innegabilmente quella della Torre di Babele. Usata come metafora, per come è stata concepita, un’infinità di volte, è diventata sinonimo del diventare estranei linguisticamente parlando l’uno con l’altro. Anche se questa →
Un rilievo è una scultura che si estende da un piano bidimensionale a uno spazio tridimensionale. L’installazione “Relief” di Mike Rijnierse affronta questo aspetto da una prospettiva sonora, impiegando l’ecolocazione per trasformare la percezione di una superficie nell’esperienza del →
I dispositivi multimediali analogici sono di nuovo in crescita, con una rivalutazione delle loro specifiche tecniche ed estetiche. Insieme a questo processo viene migliorata la conoscenza riguardante la storia di questi dispositivi, che qualche volta definisce il ruolo sociale che →
Uniformbooks, ISBN-13: 978-1910010150, English, 112 pages, 2017, UK
Per comprendere l’essenza di questo libro è importante capire in quale modo è stato scritto: è la versione stampata di un’opera d’arte della letteratura digitale. Il testo è →
La dimensione poetica del cielo è stata riconsiderata da quando l’uomo ha iniziato a lanciare satelliti artificiali in orbita. Questi oggetti sono al limite fra l’essere visibile e invisibile, ed è qui che il collettivo di artisti Quadrature (Juliane Götz →
La visualizzazione di reti wi-fi è diventata un tema molto popolare per gli artisti di media art. Dalle ferite indotte di “Constraint City” di Gordan Savicic, alla luce generata in “Immaterials” di Timo Arnall, l’obiettivo è quello di rendere →
de Gruyter, ISBN-13: 978-3110477269, English, 280 pages, 2017, Austria
Con le nostre identità diffuse, distribuite e rispecchiate attraverso i dispositivi digitali, rinforzate dalla propria bolla personalizzata, e minacciate da un flusso infinito di informazioni, continuiamo a dire →
“Perchè sono uscito dai social media?” L’artista francese Thierry Fournier mostra una serie di video da trentadue minuti di persone che hanno spontaneamente deciso di abbandonare o disabilitare I propri account su Facebook, Instagram o Snapchat in quanto essi risultano →
Transcript-Verlag, ISBN-13: 978-3837633559, English, 304 pages, 2017, Austria
Performing the Digital è una raccolta di testi trasversale che affrontano le condizioni e gli effetti delle attività performative nella cultura digitale. La performance viene considerata non un concetto →
