Critical digital culture and media arts · Since 1993
L'Archivio Neural è un archivio di pubblicazioni noi raccolte nel corso degli anni. Sfoglia la nostra collezione qui.
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
The value of craft after software sounds rampant sometimes, expressing the freedom of escaping repetitive taps and clicks to accomplish some assumed tasks. Mixing media, electricity, electronics, mechanics and inert objects Graham Dunning has realised a structured track/performance/open script in his “Mechanical Techno: Ghost in the Machine Music.” More than a proof of concept a machine music declination.
Isn’t ASCII Art a perfect form of “graffiti” in 2010s? The 8-bit aesthetics is among the strongest visual references connecting the analogue recent past with the omni-digital present, so why not adopt it to finally have some public art embedded in the present? In Varberg, Sweden, 2016, the GOTO80 crew (feat: Karin Andersson) did it, choosing (not by accident) the Mo Soul Amiga-font.
YesNo by Timo Kahlen feels like “traditional” net art, a well crafted stuck webpage for the user’s aural and clickable enjoyment.
The relationship between Andy Warhol and personal computers (becoming quite popular during his last years) has been only partially investigated beyond his Amiga works. In November 2015, Sotheby’s sold his “Apple (from Ads)” (acrylic and silkscreen ink on canvas) for 910.000 USD, and in catalogue’s notes Warhol tells about his meeting with Steve Jobs insisting to give him one and showing him how to draw (even if still in black and white): “we went into Sean [John Lennon’s son]’s bedroom–and there was a kid there setting up the Apple computer that Sean had gotten as a present, the Macintosh model. I said that once some man had been calling me a lot wanting to give me one, but that I’d never called him back or something, and then the kid looked up and said, ‘Yeah, that was me. I’m Steve Jobs.’ And he looked so young, like a college guy. And he told me that he would still send me one now. And then he gave me a lesson on drawing with it. It only comes in black and white now, but they’ll make it soon in color…I felt so old and out of it with this young whiz guy right there who helped invent it.”
Harsh Noise Wally, is a sophisticated mashup mixing strips of Wally, the lazy and cynic colleague of Dilbert with some epic noise music extreme attitudes. Well conceived and assembled.
Minority Report comes closer… Three huge screens at Birmingham New Street railway station are scanning passers-by and play advertisements accordingly. http://www.birminghammail.co.uk/news/midlands-news/new-street-station-advertising-screens-9920400
GoPro ancestors in the 1960s and 1970s, mainly sport and movie persons like F1 driver Jackie Stewart, Bob Sinclair and Steve McQueen.
Cassette – CCSS++
La maniera nella quale il concetto di tooling è sviluppato all’interno di quelle pratiche artistiche che sono sostenute proprio dalla costruzione di adeguati strumenti è il complesso oggetto di questa release di Diogo Tudela, un media-artista e ricercatore indipendente che spesso incrocia suggestioni sci-fi, informatica speculativa, meccatronica e processi di simulazione, ex membro del SOOPA fino al 2020, una piattaforma multidisciplinare per la musica, le arti visive e la performing art, nonché insegnante di sound art, programmazione creativa e ambienti web alla School of Arts — UCP, un istituto di studi superiori situato nel distretto che fa capo a Porto, sua stessa città natale. I materiali raccolti, suddivisi in dodici tracce derivano da una selezione di file audio registrati precedentemente in differenti occasioni, perlopiù installazioni sonore ma anche field recording, esperimenti software, sintesi di modelli fisici non andate a buon fine e output preliminari da reti neurali. Proprio l’intreccio fra queste differenti fonti sonore costituisce la mescola per i vari tooling, costrutti auditivi piuttosto aspri e dissonanti, realizzati attraverso la progettazione di un sistema basato sulla sintesi granulare per mezzo della quale Tudela scansiona, sequenzia e organizza il suono nello spazio attraverso strutture epicicloidali. Il software utilizzato per tali esperimenti formali è in fase di sviluppo e non ha ancora neanche un nome essendo un primo tentativo operativo dell’autore con SuperCollider, piattaforma per la sintesi audio e la composizione algoritmica che implementa un server audio in tempo reale. L’uscita, in formato cassetta, va ad arricchire il catalogo del Centre for Critical Software Studies ++ (CCSS++), etichetta discografica e piattaforma di ricerca anche questa di Porto, incentrata proprio sullo sviluppo di sintesi, teoria dei modelli, ricerca computazionale ed estetica. All’ascolto, che richiede una ben consolidata abitudine a sonorità abrasive, tagliatissime e glitch, perfino nel caso di fruitori esperienziati non si riesce minimamente a decifrare qualsiasi dato di partenza. L’artista programmatore, insomma, estende i confini delle sue stesse pratiche e lo fa alimentando procedimenti impersonali e un’estetica volutamente poco nitida, mettendo in crisi l’idea stessa d’autoralità, trasferendo il concettualismo a processi tecnici, confinando l’espressività in automatismi anodini.
Diogo Tudela – Tooling Vol. 1
