Critical digital culture and media arts · Since 1993
L'Archivio Neural è un archivio di pubblicazioni noi raccolte nel corso degli anni. Sfoglia la nostra collezione qui.
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
The value of craft after software sounds rampant sometimes, expressing the freedom of escaping repetitive taps and clicks to accomplish some assumed tasks. Mixing media, electricity, electronics, mechanics and inert objects Graham Dunning has realised a structured track/performance/open script in his “Mechanical Techno: Ghost in the Machine Music.” More than a proof of concept a machine music declination.
Isn’t ASCII Art a perfect form of “graffiti” in 2010s? The 8-bit aesthetics is among the strongest visual references connecting the analogue recent past with the omni-digital present, so why not adopt it to finally have some public art embedded in the present? In Varberg, Sweden, 2016, the GOTO80 crew (feat: Karin Andersson) did it, choosing (not by accident) the Mo Soul Amiga-font.
YesNo by Timo Kahlen feels like “traditional” net art, a well crafted stuck webpage for the user’s aural and clickable enjoyment.
The relationship between Andy Warhol and personal computers (becoming quite popular during his last years) has been only partially investigated beyond his Amiga works. In November 2015, Sotheby’s sold his “Apple (from Ads)” (acrylic and silkscreen ink on canvas) for 910.000 USD, and in catalogue’s notes Warhol tells about his meeting with Steve Jobs insisting to give him one and showing him how to draw (even if still in black and white): “we went into Sean [John Lennon’s son]’s bedroom–and there was a kid there setting up the Apple computer that Sean had gotten as a present, the Macintosh model. I said that once some man had been calling me a lot wanting to give me one, but that I’d never called him back or something, and then the kid looked up and said, ‘Yeah, that was me. I’m Steve Jobs.’ And he looked so young, like a college guy. And he told me that he would still send me one now. And then he gave me a lesson on drawing with it. It only comes in black and white now, but they’ll make it soon in color…I felt so old and out of it with this young whiz guy right there who helped invent it.”
Harsh Noise Wally, is a sophisticated mashup mixing strips of Wally, the lazy and cynic colleague of Dilbert with some epic noise music extreme attitudes. Well conceived and assembled.
Minority Report comes closer… Three huge screens at Birmingham New Street railway station are scanning passers-by and play advertisements accordingly. http://www.birminghammail.co.uk/news/midlands-news/new-street-station-advertising-screens-9920400
GoPro ancestors in the 1960s and 1970s, mainly sport and movie persons like F1 driver Jackie Stewart, Bob Sinclair and Steve McQueen.
È un progetto sviluppato in collaborazione tra Judith Donath (MIT Media Labs), Fernanda B. Viégas (IBM Research) e Scott Golder (HP Laboratories). Il punto di partenza della ricerca è la constatazione dell’abitudine a conservare—–
4’04” è un omaggio di Jon Meyer al famoso pezzo musicale per piano 4’33” (del 1952) che John Cage scrisse in tre movimenti, come una sonata, e che consiste in quattro minuti e trentatré →
Scricchiola l’utopia Wikipedia? é in contraddizione il libero editing dei contenuti sulla free enciclopedia con l’oligarchia della comunità di chi la gestisce? A questi interrogativi sembra rispondere in maniera affermativa il software artist Wayne →
Ten-sided è un blog che gira utilizzando il free software r-Planet creato da Joel Watson, Phil Hagelberg e Andre Arko, al quale sono stati chiamati a partecipare dieci artisti internazionali (fra cui Francis Hwang) →
Nel discorso che concerne le potenzialità creative del digitale, quindi a favore dell’appropriazione dei contenuti e dei sorgenti pubblicamente disponibili, il gruppo spagnolo Santofile si inserisce tirando in ballo il concetto di meme. Il →
Dreamlines, secondo le parole del suo stesso autore Leonardo Solaas, si configura come un’esperienza visuale interattiva non lineare in cui l’opera scaturisce dall’integrazione di una parte ‘interna’ ad essa – il web – che contiene le →
Una scultura biodegradabile a disposizione di chiunque voglia contribuire a modellarla a distanza. Così si presenta Emailerosion, progetto concepito da Ethan Ham e Tony Muilemburg rispettivamente scultore e robotic designer dell’Oregon che hanno pensato e implementato →
In risposta alle stringenti disposizioni relative all’accessibilità dei siti web della P.A. (introdotte di recente dalla cosiddetta Legge Stanca), il Dipartimento di “Arti Multimediali” dell’Accademia di Belle Arti di Carrara ha ideato un nuovo →
Il brivido della sorpresa che si concretizza nell’aprire un pacco è una delle immagini più sfruttate dal marketing anche per la sua efficacia diretta. L’ignoto che ha premesse piacevoli e promettenti, infatti, accumula immediatamente un →
Citando Armin Medosch “in un ambiente interconnesso non sono tanto individualità ed espressione che contano, quanto Ie nuove forme di creazione, condivisione e diffusione del lavoro digitale”. Questa è l’idea alla base del progetto di Markus →
