Critical digital culture and media arts · Since 1993
L'Archivio Neural è un archivio di pubblicazioni noi raccolte nel corso degli anni. Sfoglia la nostra collezione qui.
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
The value of craft after software sounds rampant sometimes, expressing the freedom of escaping repetitive taps and clicks to accomplish some assumed tasks. Mixing media, electricity, electronics, mechanics and inert objects Graham Dunning has realised a structured track/performance/open script in his “Mechanical Techno: Ghost in the Machine Music.” More than a proof of concept a machine music declination.
Isn’t ASCII Art a perfect form of “graffiti” in 2010s? The 8-bit aesthetics is among the strongest visual references connecting the analogue recent past with the omni-digital present, so why not adopt it to finally have some public art embedded in the present? In Varberg, Sweden, 2016, the GOTO80 crew (feat: Karin Andersson) did it, choosing (not by accident) the Mo Soul Amiga-font.
YesNo by Timo Kahlen feels like “traditional” net art, a well crafted stuck webpage for the user’s aural and clickable enjoyment.
The relationship between Andy Warhol and personal computers (becoming quite popular during his last years) has been only partially investigated beyond his Amiga works. In November 2015, Sotheby’s sold his “Apple (from Ads)” (acrylic and silkscreen ink on canvas) for 910.000 USD, and in catalogue’s notes Warhol tells about his meeting with Steve Jobs insisting to give him one and showing him how to draw (even if still in black and white): “we went into Sean [John Lennon’s son]’s bedroom–and there was a kid there setting up the Apple computer that Sean had gotten as a present, the Macintosh model. I said that once some man had been calling me a lot wanting to give me one, but that I’d never called him back or something, and then the kid looked up and said, ‘Yeah, that was me. I’m Steve Jobs.’ And he looked so young, like a college guy. And he told me that he would still send me one now. And then he gave me a lesson on drawing with it. It only comes in black and white now, but they’ll make it soon in color…I felt so old and out of it with this young whiz guy right there who helped invent it.”
Harsh Noise Wally, is a sophisticated mashup mixing strips of Wally, the lazy and cynic colleague of Dilbert with some epic noise music extreme attitudes. Well conceived and assembled.
Minority Report comes closer… Three huge screens at Birmingham New Street railway station are scanning passers-by and play advertisements accordingly. http://www.birminghammail.co.uk/news/midlands-news/new-street-station-advertising-screens-9920400
GoPro ancestors in the 1960s and 1970s, mainly sport and movie persons like F1 driver Jackie Stewart, Bob Sinclair and Steve McQueen.
La goliardia non è nata con le tecnologie, ma certamente ne è stata stimolata dalla numerose possibilità offerte dalla frequente invisibilità degli interlucutori, nascosti dietro tecnologie rappresentative. A Troy, nel Michigan, in un ‘drive-through’, una fast food →
Solitamente ad un concerto, o in presenza di un evento altrettanto fragoroso, si percepiscono tali vibrazioni che il suono viene ‘sentito’ in maniera molto più fisica del solito. E una particolare stimolazione del timpano attarverso →
Anche il festival di video e cinema sperimentale Stuttgarter Filmwinter, che ha aperto i battenti il 15 gennaio, sta espandendo il suo territorio di ricerca, sporcandosi sempre più le mani con i nuovi media, dalla sua stessa →
È in corso a Napoli presso il TerzoPianoAutogestito della facoltà di Architettura e il centro sociale CSOA Officina 99 Radio Kills the Video Stars, un meeting nazionale di emittenti radiofoniche libere, come si autodefiniscono che in tre →
La resistenza mediatica ha evoluto le sue strategie col mutare degli scenari, e questa preziosa raccolta di materiali video riesce a tasta con eccezionale attualità il polso della comunicazione antagonista. Pensata per coincidere con gli incontri esterni →
L’ambiente acustico fruito di fronte allo schermo è spesso riempito di ronzii, ticchettii o isolato nei files mp3 veicolati dalle cuffie o dalle casse, coprendo suoni e frequenze ottenuti da elementi naturali che risultano completamente dispersi nelle →
“Trails #1 #2” è il nuovo progetto dello statunitense Edward Tang. Si tratta dell’ennesima interpretazione del paradigma secondo il quale la tecnologia può essere interpretata come uno specchio atto a riflettere alcuni aspetti dell’identità visuale e sociale →
L’isteria di controllo espressa dalle telecamere a circuito chiuso sta lentamente insinuandosi nell’accettazione di un pericoloso gioco che coinvolge oramai la privacy di milioni di persone. Fra i record negativi si riscontra quello inglese, la cui regolamentazione →
Simbolo di ghiotta preda dei comunicatori senza scrupoli nell’era mediatica il globo oculare e le palpebre che si schiudono rappresentano un coacervo di simboli e significati, riconoscibili a vari livelli da un qualsiasi spettatore. L’occhio e i →
Sia pure ancora nella fase accademica di verifica, lo studio condotto da Matthew S. Hindman, Kostas Tsioutsiouliklis e Judy A. Johnson, ha inquietanti risvolti sociali per la libertà d’espressione e la molteplicità d’opinioni in ambito politico. I →
Formula è il primo sospirato prodotto non esclusivamente sonoro di un artista di rango come Ryoji Ikeda, e testimonia i suoi diversi pregi artistici (visionarietà, impeccabile dettaglio, coerenza nella ricerca) e alcuni suoi difetti umani (riottosità alla →
Autonomedia, ISBN 1-57027-139-9
‘Behind the Blip’ va finalmente a colmare la sempre più impellente necessità di un’analisi critica e pragmatica di quella complessa e sfuggevole entità chiamata ‘software’. La presenza costante, pervasiva e impalpabile di interfacce →
Il software può trasformare la musica in una questione d’interfaccia, quando il codice che sovrintende la sua produzione è smaccatamente naturale, pur nella sua astrazione in pixel. BallDroppings è un esempio diretto di questo modello, in cui →
Il progetto 79 Days presenta una tematica complessa sviluppata attraverso un’interfaccia molto innovativa. Il tema centrale del sito, definito networked hypermedia project dall’autore Trebor Scholz, sono i 79 giorni della guerra in Kosovo, mostrati attraverso →
