Arnoldsche Verlagsanstalt, ISBN 978-3897902930, Germany, 2009, English
Cornelia e Holger Lund hanno fondato e gestiscono la galleria Fluctuating Images a Stoccarda dal 2004 e nel 2009 l’hanno trasferita a Berlino. La loro attività è centrata sul connettere la comunità locale di artisti audiovisivi (con un’attenzione speciale per la scena VJ) con quella internazionale attraverso lavori e performance. La loro attività non si è solo basata sulla pratica, ma è stata mirata a incoraggiare il dibattito sulla scena nel suo complesso. Per questo questo libri è un risultato naturale del loro primo quinquennio di attività, esploso in 320 pagine, con un piacevolissimo design grafico a incorniciare le sezioni in cui il libro è suddiviso. Il primo è pensato per ospitare scritti accademici sulla musica visuale, dando un contesto storico e teorico attraverso l’analisi e una contestualizzazione contemporanea di artisti quali Mary Ellen Bute, Nicolas Schöffer o Malcom Le Grice. Il secondo introduce il lettore alla musica visuale contemporanea e alle sue relative pratiche, alla produzione audio-visuale e ad un paio di resoconti dettagliati di lavori individuali. Qui si ricercano le differenze e le sovrapposizioni fra musica visuale, live cinema, lavori audiovisivi e vjing dal vivo coinvolgendo musicologi, direttori di festival, artisti, VJ e sviluppatori software, tutti sullo stesso piano. Lo scenario che ne risulta è ricco e contraddittorio, mostrando come ci sia perfino la mancanza di uno standard per la terminologia usata. Ma gli autori riescono pienamente nel loro fine primario: fornire un forum aperto, più che compilare una teoria unificatrice, e i documenti sia storici che recenti contenuti nel DVD allegato completano idealmente questa pubblicazione seminale.