Critical digital culture and media arts · Since 1993
L'Archivio Neural è un archivio di pubblicazioni noi raccolte nel corso degli anni. Sfoglia la nostra collezione qui.
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
The value of craft after software sounds rampant sometimes, expressing the freedom of escaping repetitive taps and clicks to accomplish some assumed tasks. Mixing media, electricity, electronics, mechanics and inert objects Graham Dunning has realised a structured track/performance/open script in his “Mechanical Techno: Ghost in the Machine Music.” More than a proof of concept a machine music declination.
Isn’t ASCII Art a perfect form of “graffiti” in 2010s? The 8-bit aesthetics is among the strongest visual references connecting the analogue recent past with the omni-digital present, so why not adopt it to finally have some public art embedded in the present? In Varberg, Sweden, 2016, the GOTO80 crew (feat: Karin Andersson) did it, choosing (not by accident) the Mo Soul Amiga-font.
YesNo by Timo Kahlen feels like “traditional” net art, a well crafted stuck webpage for the user’s aural and clickable enjoyment.
The relationship between Andy Warhol and personal computers (becoming quite popular during his last years) has been only partially investigated beyond his Amiga works. In November 2015, Sotheby’s sold his “Apple (from Ads)” (acrylic and silkscreen ink on canvas) for 910.000 USD, and in catalogue’s notes Warhol tells about his meeting with Steve Jobs insisting to give him one and showing him how to draw (even if still in black and white): “we went into Sean [John Lennon’s son]’s bedroom–and there was a kid there setting up the Apple computer that Sean had gotten as a present, the Macintosh model. I said that once some man had been calling me a lot wanting to give me one, but that I’d never called him back or something, and then the kid looked up and said, ‘Yeah, that was me. I’m Steve Jobs.’ And he looked so young, like a college guy. And he told me that he would still send me one now. And then he gave me a lesson on drawing with it. It only comes in black and white now, but they’ll make it soon in color…I felt so old and out of it with this young whiz guy right there who helped invent it.”
Harsh Noise Wally, is a sophisticated mashup mixing strips of Wally, the lazy and cynic colleague of Dilbert with some epic noise music extreme attitudes. Well conceived and assembled.
Minority Report comes closer… Three huge screens at Birmingham New Street railway station are scanning passers-by and play advertisements accordingly. http://www.birminghammail.co.uk/news/midlands-news/new-street-station-advertising-screens-9920400
GoPro ancestors in the 1960s and 1970s, mainly sport and movie persons like F1 driver Jackie Stewart, Bob Sinclair and Steve McQueen.
Per rappresentare l’idea della violenza nella società e mostrare simbolicamente ciò che l’utilizzo di un’arma può causare al corpo umano, l’artista olandese Joanneke Meester ha riprodotto ‘Skin Gun’, una pistola, della grandezza di una scatola di fiammiferi, →
Time Slice è un progetto di ricerca rivolto all’individuazione di modalità alternative di rappresentazione del rapporto tra immagine e tempo. L’autore, Daniel Crooks (artista neozelandese con base a Melbourne), ha sviluppato una tecnica del tutto personale grazie →
È sufficiente un medium a definire una pratica artistica? Ossia ha senso cercare un carattere unificante in espressioni che hanno in comune solo il mezzo con cui sono state realizzate? Probabilmente no, ma nella storia dell’arte →
Il mito del ‘tempo reale’ e la conseguente presunta affidabilità della trasmissione dell’informazione in diretta attraverso la rete sono concetti indotti dalla propaganda commerciale e ricalcano a distanza di anni quella che fu la pubblicità dei →
Jared Tarbell di Albuquerque, New Mexico è un programmatore che ricerca e crea algoritmi d’arte visuale, raccolti nella sua Gallery of Computation. Nel sito si trovano generalmente un’immagine del risultato generato (ne vengono anche vendute delle stampe), →
Commissionata a Jacqueline Stevens e Natalie Bookchin dalla Tate Online di Londra, finanziato dalla Foundation for Art, Science and Technology di Daniel Langlois, AgoraXChange è per il momento una comunità online che si ripromette di discutere in →
Il ‘cutting’, ossia il montaggio delle sequenze video creato per la prima volta a causa di un malfunzionamento della cinepresa di George Méliès, ha costituito nel corso del tempo sempre più le fondamenta della struttura narrativa delle →
La sottocultura degli annunci sviluppatasi nei periodici gratuiti prima e poi in tutti gli altri luoghi possibili, ivi compresa la rete, costituisce un medium a sè stante, che in poche righe cerca di sintetizzare un →
Le tecnologie d’intaglio vettoriale, grazie ai plotter dedicati, da quando hanno raggiunto lo status di servizio venduto al pubblico a prezzi accessibili a chiunque, hanno semplificato di gran lunga la realizzazione di artefatti estremamente →
Si svolge dal 27 al 30 maggio alla University of Toronto l’edizione 2004 di Subtle Technologies (dopo quelle del 2001 e 2002 e 2003), che continua a scandagliare le complesse e sottili relazioni fra arte e scienza. →
