Critical digital culture and media arts · Since 1993
L'Archivio Neural è un archivio di pubblicazioni noi raccolte nel corso degli anni. Sfoglia la nostra collezione qui.
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
The value of craft after software sounds rampant sometimes, expressing the freedom of escaping repetitive taps and clicks to accomplish some assumed tasks. Mixing media, electricity, electronics, mechanics and inert objects Graham Dunning has realised a structured track/performance/open script in his “Mechanical Techno: Ghost in the Machine Music.” More than a proof of concept a machine music declination.
Isn’t ASCII Art a perfect form of “graffiti” in 2010s? The 8-bit aesthetics is among the strongest visual references connecting the analogue recent past with the omni-digital present, so why not adopt it to finally have some public art embedded in the present? In Varberg, Sweden, 2016, the GOTO80 crew (feat: Karin Andersson) did it, choosing (not by accident) the Mo Soul Amiga-font.
YesNo by Timo Kahlen feels like “traditional” net art, a well crafted stuck webpage for the user’s aural and clickable enjoyment.
The relationship between Andy Warhol and personal computers (becoming quite popular during his last years) has been only partially investigated beyond his Amiga works. In November 2015, Sotheby’s sold his “Apple (from Ads)” (acrylic and silkscreen ink on canvas) for 910.000 USD, and in catalogue’s notes Warhol tells about his meeting with Steve Jobs insisting to give him one and showing him how to draw (even if still in black and white): “we went into Sean [John Lennon’s son]’s bedroom–and there was a kid there setting up the Apple computer that Sean had gotten as a present, the Macintosh model. I said that once some man had been calling me a lot wanting to give me one, but that I’d never called him back or something, and then the kid looked up and said, ‘Yeah, that was me. I’m Steve Jobs.’ And he looked so young, like a college guy. And he told me that he would still send me one now. And then he gave me a lesson on drawing with it. It only comes in black and white now, but they’ll make it soon in color…I felt so old and out of it with this young whiz guy right there who helped invent it.”
Harsh Noise Wally, is a sophisticated mashup mixing strips of Wally, the lazy and cynic colleague of Dilbert with some epic noise music extreme attitudes. Well conceived and assembled.
Minority Report comes closer… Three huge screens at Birmingham New Street railway station are scanning passers-by and play advertisements accordingly. http://www.birminghammail.co.uk/news/midlands-news/new-street-station-advertising-screens-9920400
GoPro ancestors in the 1960s and 1970s, mainly sport and movie persons like F1 driver Jackie Stewart, Bob Sinclair and Steve McQueen.
Le capacità descrittive del linguaggio hanno indubbiamente subito una brusca accellerazione dalle possibilità di confronto e di accesso, enormemente amplificate dall’orizzontalità della rete. L’acquisizione di inedite possibilità di delineare il reale e l’immaginario →
La definizione di ‘onde’ sonore rappresenta un’astrazione delle vibrazioni trasmesse nell’aria dai suoni originari. Ma la scelta di una rappresentazione che richiami il concetto di ‘liquido’ (le onde, appunto), rende in maniera estremamente efficace l’idea dei →
Le modalità di composizione musicale sono state radicalmente trasformate nell’arco di pochi anni dal software e dalle sue convenzioni d’interfaccia. Ma questo ha pure portato i processi associativi dei suoni ad essere molto più trasparenti →
Mashup, cutup, plagiarism, o come si voglia definirlo, l’uso creativo di spezzoni e campioni di brani più o meno famosi è una pratica talmente consolidata che comincia ad avvertirsi la necessità di un →
La biometrica, ossia il riconoscimento automatico degli individui attraverso alcuni loro particolari come i tratti facciali o le impronte digitali, è ben lungi dall’essere abbandonata in seguito ai costanti risultati deludenti. Le autorità tecnofile non →
Seoul Museum of Art
Il gioco e la sua rielaborazione della realtà attraverso un preciso sistema di regole è una delle chiavi di lettura della cultura contemporanea permeata da una diffusa necessità di →
Thames and Hudson, ISBN 0500203679
Le molteplici radici da un lato e ramificazioni dall’altro dell’arte digitale ne continuano a fare un oggetto affascinante e imprendibile allo stesso tempo per le categorie dell’arte contemporanea. L’indissolubile →
Si svolge dal 4 all’8 febbraio l’edizione 2005 di, Transmediale, l’imponente festival di media art che si svolge ogni anno a Berlino. Anche quest’anno centinaia d’invitati e un fermento d’attività in tutta la →
Già inaugurato il 14 gennaio, hack.it.art, è l’evento che per la prima volta sta portando nella capitale tedesca il panorama, probabilmente unico, di esperienze d’attivismo italiano che ha sintetizzato risvolti d’innovazione politica e artistica non indifferenti. →
L’installazione Translator II: Grower di Sabrina Raaf, esposta presso il Kunsthaus Graz e il Peeler Art Center, consta di un piccolo veicolo robot che si muove intorno al perimetro di una stanza, sfiorando le →
Con ‘The White Room‘ l’artista (con base a Londra) John Paul Bichard si diverte a giocare con l’idea di una dimensione a più livelli nella quale si intersecano e si sovrappongono spazio urbano e →
Visualizzare la musica sembra essere una delle ‘necessità’ artistiche dell’ultima decade. La proiezione di spontanee, generate, algoritmiche, astratte, poetiche o semplicemente arbitrarie interpretazioni visuali della musica (eseguite o riprodotte) sta coinvolgendo musicisti, artisti visuali e →
Nelle intenzioni di Iain Mott e Marc Raszewski (con Jim Sosnin già autori di Sound Mapping) Summoned Voices funziona come ‘memoria vivente di luoghi e persone’. Nella pratica si tratta di un’installazione sonora interattiva in →
Minimal Games era un workshop aperto a tutti in cui si imparava a costruirsi semplicissimi videogame. Particolarmente popolare fra i bambini, offriva materiale disponibile per assemblare e programmare l’interazione, evidenziando come pochi pulsanti e lucine →
