Critical digital culture and media arts · Since 1993
L'Archivio Neural è un archivio di pubblicazioni noi raccolte nel corso degli anni. Sfoglia la nostra collezione qui.
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
The value of craft after software sounds rampant sometimes, expressing the freedom of escaping repetitive taps and clicks to accomplish some assumed tasks. Mixing media, electricity, electronics, mechanics and inert objects Graham Dunning has realised a structured track/performance/open script in his “Mechanical Techno: Ghost in the Machine Music.” More than a proof of concept a machine music declination.
Isn’t ASCII Art a perfect form of “graffiti” in 2010s? The 8-bit aesthetics is among the strongest visual references connecting the analogue recent past with the omni-digital present, so why not adopt it to finally have some public art embedded in the present? In Varberg, Sweden, 2016, the GOTO80 crew (feat: Karin Andersson) did it, choosing (not by accident) the Mo Soul Amiga-font.
YesNo by Timo Kahlen feels like “traditional” net art, a well crafted stuck webpage for the user’s aural and clickable enjoyment.
The relationship between Andy Warhol and personal computers (becoming quite popular during his last years) has been only partially investigated beyond his Amiga works. In November 2015, Sotheby’s sold his “Apple (from Ads)” (acrylic and silkscreen ink on canvas) for 910.000 USD, and in catalogue’s notes Warhol tells about his meeting with Steve Jobs insisting to give him one and showing him how to draw (even if still in black and white): “we went into Sean [John Lennon’s son]’s bedroom–and there was a kid there setting up the Apple computer that Sean had gotten as a present, the Macintosh model. I said that once some man had been calling me a lot wanting to give me one, but that I’d never called him back or something, and then the kid looked up and said, ‘Yeah, that was me. I’m Steve Jobs.’ And he looked so young, like a college guy. And he told me that he would still send me one now. And then he gave me a lesson on drawing with it. It only comes in black and white now, but they’ll make it soon in color…I felt so old and out of it with this young whiz guy right there who helped invent it.”
Harsh Noise Wally, is a sophisticated mashup mixing strips of Wally, the lazy and cynic colleague of Dilbert with some epic noise music extreme attitudes. Well conceived and assembled.
Minority Report comes closer… Three huge screens at Birmingham New Street railway station are scanning passers-by and play advertisements accordingly. http://www.birminghammail.co.uk/news/midlands-news/new-street-station-advertising-screens-9920400
GoPro ancestors in the 1960s and 1970s, mainly sport and movie persons like F1 driver Jackie Stewart, Bob Sinclair and Steve McQueen.
Gli artisti sono sempre stati affascinati dall’ imperfezione. Un piccolo fallimento, un piccolo errore, un comportamento imprevisto può essere percepito come più significativo e intrigante di un’opera d’arte perfetta. Questo è ancora più sentito nel mondo dei computer dove è pratica comune spingere la tecnologia allo stremo fino al punto di rottura, come dimostra il rinnovato interesse per le estetiche glitch nel corso degli ultimi anni. Un esempio recente di un progetto artistico incuriosito dai malfunzionamenti dei software è Extrafile di Kim Asendorf. Si tratta di una applicazione nativa per il convertitore di immagini Mac OS X che da la possibilità di aprire, visualizzare in anteprima e salvare i più comuni formati di file per immagini in sette diversi nuovi formati: 4Bit Components, Block Ascii, Block Indexed, Channel Compressed Image, Monochrome Collector File, Uniform Spectrum and the ExtraFile Format, ognuno con le proprie caratteristiche. Con questa nuova serie di formati, l’obiettivo è quello di “smuovere il sistema statico dei formati di file per immagini” e dare all’artista il controllo completo sulle proprie opere d’arte digitali. La formalizzazione dell’aspetto visivo del glitch in nuove modalità al di fuori dei formati commerciali permette all’artista di esercitare un controllo sulle proprie immagini e di non essere alla mercé del computer. Il software inoltre prevede l’esclusiva per gli artisti, che così non utilizzeranno gli stessi vecchi formati come tutti gli altri. Come Asendorf stesso ammette: “ExtraFile è un progetto di arte pioniere nella memorizzazione dei dati per l’immagine. Il processo e i byte risultanti, indipendentemente dal contenuto, diventano la stessa opera”. Trattandosi di un progetto di software art, il potenziale di Extrafile come processo è esponenziale, vista la sua natura open source. Il codice sorgente è infatti disponibile su GitHub sotto licenza Artistic License 2.0, rendendo quest’opera un pezzo di software art concettuale ma di pratico utilizzo – una qualità molto rara nel panorama dell’arte online.
